(di Lucia Magi)

Nel 2003,a 29 anni e 11 mesi,

Adrien Brody ha fatto storia diventando l'attore più giovane a

vincere l'Oscar come miglior protagonista per Il Pianista di

Roman Polanski. Oggi,è di nuovo in lizza per la statuetta

grazie al suo ruolo in The Brutalist,l'epopea di Brady Corbet,

Leone d'Argento a Venezia tra i favoriti per la notte delle

stelle. La volata verso il 2 marzo inizia domani sera per Brody,

che aspira a sollevare il Golden Globe.

Nel dramma di 3 ore e 35 minuti (con tanto di intervallo),

girato in 70 mm e accompagnato dalle musiche di Daniel Blumberg,

Brody interpreta László Tóth,un architetto ebreo ungherese che

sopravvive all'Olocausto fuggendo negli Stati Uniti. Qui

costruisce palazzine,fino a quando un ricco quanto ottuso

magnate,interpretato da Guy Pearce,gli propone una commissione

che gli cambierà la vita.

"Raccontare l'esperienza degli immigrati è un grande onore

per me. Anche mia madre,la fotografa Sylvia Plachy,è emigrata

negli Stati Uniti negli anni '50. Lei e i suoi genitori

fuggirono da Budapest durante la rivoluzione ungherese e si

trasferirono a New York per ricominciare da zero. Questo viaggio

di resilienza,speranza e sacrificio è la storia della mia

famiglia. E io sono qui,ben radicato e saldo,grazie ai loro

sforzi e agli ostacoli che hanno superato",ha detto l'attore

durante una conferenza stampa organizzata dalla Critics Choice

association a Los Angeles.

Il László Tóth del film è un personaggio di fantasia (anche

se ha omonimi davvero esistiti,come il geologo ungherese che

nel 1972 vandalizzò la Pietà di Michelangelo a San Pietro). "Il

motivo per cui Corbet e Mona Fastvold,sua moglie e

co-sceneggiatrice,hanno dovuto inventare un personaggio del

genere,è che molti creativi sono stati uccisi,mentre molti di

quelli che riuscirono a mettersi in salvo in America sono

rimasti anonimi",argomenta l'attore diventato famoso a fine

anni '90 con Summer of Sam di Spike Lee e La sottile linea rossa

di Terrence Malick. La corrente architettonica che dà il titolo

al film è stata "trapiantata" negli Stati Uniti proprio da chi

fuggiva dall'Europa dopo la seconda guerra mondiale: "Erano

edifici che imploravano di essere visti,ma le persone che li

realizzavano spesso lottavano per il proprio diritto di

esistere".

Ecco perché la storia di questo architetto e della sua arte

diventa simbolo della complessità del sogno americano:

"Nonostante l'assimilazione,nonostante il loro contributo,gli

immigrati venivano trattati come estranei. È già terribilmente

doloroso lasciare le proprie radici e ricominciare altrove.

Figuriamoci la sensazione di non essere nessuno e di non essere

all'altezza",riflette Brody,che continua: "Credo che la

bellezza del cinema sia proprio questa: ci fa sedere tutti

insieme in una stanza buia,ricordandoci che dobbiamo essere

vigili e non permettere più intolleranza e oppressione".